Het hoogseizoen is weer begonnen. Dit betekent dat ook de tuin weer gevuld staat met veel verschillende sculpturen. Dit jaar van meer dan 25 kunstenaars uit 6 verschillende landen. Dit bovenop de werken die er (semi)premanent staan in de tuin. De expositie bestaat uit zo'n 200 werken, van klein tot monumentaal en zowel abstract als figuratief.
Er zijn werken te bewonderen van onder andere;
Jörg Plickat (D), Margriet Barends, Els van der Glas, Jonneke Kodde, Eelke van Willegen, Harry de Dood, Lubo Mikle (SK), Eric Goede, Yke Prins, Marcel Timmers, Rob van der Broek , Marco Goldenbeld, Joke van Beetem, Matteo Marchetti (I), Giuseppe Lamers, Bruno Guihéneuf (F), Petra Verhees, Jitse Sikkema, Roland de Jong Orlando, Micky Hoogendijk, Daniella Rubinovitz, Karin van Ommeren, Emilio Timp, Hans Janssen en later in het seizoen (juni/juli) ook werk van Jos Dirix, Kieta Nuij, Lebuin D’Haese (B), Liesbeth Bijwaard.
-
The Nun4 mei opening solo expositie van Micky Hoogendijk
'Sculpted bij Time""Door de ogen van anderen zie ik mezelf, door de tijd werd ik gevormd. Vanuit fotografie en brons geef ik vorm aan deze reis—een zoektocht naar zelfbewustzijn en de onlosmakelijke band met de ander."
— Micky HoogendijkTijd vormt ons, net zoals het de wereld om ons heen vormt. Het verzacht herinneringen, verdiept ervaringen en geeft vorm aan onze identiteit—zichtbaar én onzichtbaar. Sculpted by Time is een reflectie op deze voortdurende transformatie.
Deze solo-expositie brengt fotografie en sculptuur samen in een verkenning van de menselijke ervaring. Van intieme portretten tot monumentale bronzen beelden, steeds opnieuw staat de wisselwerking tussen individu en collectief centraal.
Door fotografie ving ik de gezichten van anderen—spiegels waarin ik op zoek ging naar sporen van mezelf. Gezichten vol mysterie, kwetsbaarheid en kracht, die verborgen waarheden onthulden. De vrouwelijke vorm—gevierd, onderzocht en opnieuw verbeeld—werd een rode draad in mijn werk. Een zoektocht naar het vrouwelijke in al haar complexiteit.
In The Ones krijgt verbinding een tastbare vorm. Bronzen figuren, soms verstrengeld, soms afzonderlijk, maar altijd in dialoog, verbeelden de zichtbare en onzichtbare draden die ons met elkaar verweven.
Midden in deze reis staat SWAY, het hart van de tentoonstelling. Een acht meter hoge figuur houdt een schommel vast—een object dat zowel speels als diepgaand is. De schommel, zwevend in stilte, nodigt uit tot beweging. Het vraagt om deelname, om overgave aan het ritme. Tussen het gewicht van het verleden en de lichtheid van het heden, tussen aarding en vlucht, creëert SWAY een ruimte voor reflectie, vrijheid en het herontdekken van het kind in onszelf.
Deze tentoonstelling, die loopt t/m 8 juni nodigt uit tot reflectie: hoe vormt tijd ons—zowel fysiek als mentaal? Hoe worden herinneringen en ervaringen verankerd in materie en kunst?
