Aysa Posthuma
-
Balloon Ring, 2029€ 1,850.00 -
Balloon Brooch, 2026€ 475.00
-
Bamboo Coral Collier, 2026€ 400.00
-
Bamboo Coral Earstuds, 2026€ 350.00
-
Paper (l)imitations Collier, 2026€ 184.99
-
Paper (l)imitations Collier, 2026€ 200.00
-
Tagua Opuntia Sottile Earrings, 2026€ 800.00
-
Bamboo Barrier Chain, 2025€ 3,500.00
-
Capsule Dog Collier, 2025€ 475.00
-
Paper (l)imitations Earstuds, 2025€ 200.00
-
Paper (l)imitations Earstuds, 2025€ 149.99
-
Paper (l)imitations Earstuds, 2025€ 100.00
-
Paper (l)imitations Earstuds, 2025€ 100.00
-
Tagua Dionaea Ring, 2025€ 2,850.00
-
Tagua Opuntia Coffee Table Collier, 2025€ 4,950.00
-
Honey Mushroom Brooch, 2024€ 750.00
-
Tagua Opuntia Ring, 2024€ 2,850.00
-
Honey Mushroom #1 Ring, 2022€ 750.00 Sold
“Wat zegt een sieraad tegen je wanneer het op zichzelf staat, en wat zegt het over je wanneer je het draagt?”
In mijn werk onderzoek ik de grens tussen draagbaarheid en verbeelding. Ik ontwerp zowel sieraden die in het dagelijks leven gedragen kunnen worden als stukken die hun kracht juist ontlenen aan het feit dat ze niet per se functioneel draagbaar zijn. Soms zijn ze kwetsbaar, groot, onpraktisch of zelfs ongemakkelijk om te dragen. Beide hebben hun eigen waarde en betekenis, zonder dat de een beter is dan de ander.
Wat me fascineert, is hoe een kunstsieraad—juist doordat het niet omgehangen, omgedaan of vastgespeld wordt—een ander soort interactie oproept. In plaats van direct een lichaam te sieren, activeert het de verbeelding. Je wordt uitgedaagd om je voor te stellen hoe het zou aanvoelen, hoe het zou bewegen en welke aanwezigheid het zou hebben op je lichaam. Dit moment van projectie, van fantasie, is misschien wel even waardevol als het daadwerkelijk dragen van een sieraad zelf.
Mijn creaties zijn vaak een combinatie van het organische en kunstmatige, dat kan in materiaal, motief of onderwerp zijn. Door te spelen met vorm, materiaal en presentatie onderzoek ik hoe sieraden niet alleen een fysieke ervaring kunnen zijn, maar ook een ruimte kunnen openen voor gedachte-experimenten, associaties en dromen.
Ik haal niet alleen inspiratie uit mijn omgeving en de natuur, maar ook uit persoonlijke ervaringen, herinneringen en de connecties die hier uit voortkomen Het is een ondoorgrondelijk netwerk van associaties dat je gedurende je leven hebt opgebouwd. Mijn sieraden zijn een weergave van deze associaties, die op onverwachte wijze aandacht vragen en vorm krijgen.
Sinds 2018 ben ik werkzaam als professioneel goudsmid en sieraadontwerper. Ik ben in Groningen opgeleid als kunsthistoricus, en heb daarna in Amsterdam de opleiding Basisgoudsmid (Vakschool Schoonhoven) gevolgd. Recent ben ik twee keer naar Alchimia – Contemporary Jewellery School in Florence geweest om nieuwe technieken op te doen en me verder te bekwamen en verdiepen in het vak. Vanuit mijn atelier aan huis verdeel ik mijn tijd tussen werk in opdracht voor particuliere klanten en het opbouwen van een vaste collectie. Mijn signatuur is eclectisch-minimalistisch te noemen met nu en dan een speelse kwinkslag. De tweeledigheid van werken in opdracht met (semi) carte blanche en het uitvoeren van autonome ideeën is de perfecte brandstof voor mijn creatieve geest.
Awards
Special Commendation by the President of the Florence Biennale – Lorenzo il Magnifico award (2023)
Exposities
XV Florence Biennale ‘Light & Darkness’ – Fortezza da Basso, Florence (eind 2025)
Romanian Jewelry Week V – Assamblage, Boekarest (2024)
XIV Florence Biennale ‘I AM YOU’ – Fortezza da Basso, Florence (2023)
Romanian Jewelry Week IV – Assamblage, Boekarest (2023)
Romanian Jewelry Week Special Edition – Assamblage, Timisoara (2023)
Collectie
Cacti & Fungi
De serie van cactussen en paddenstoelen komt voort uit de bewondering voor de diverse oplossingen van de natuur om te gedijen in verschillende omgevingen. In de meest erbarmelijke omstandigheden weten deze organismen zich staande te houden. Dat straalt voor mij hoop uit en het gevoel dat een disbalans hersteld kan worden. Deze creaties zijn een eerbetoon aan de schoonheid en complexiteit van de natuur, die tot in de kleinste details te vinden is.
Tagua Opuntia
De basis van de ‘Tagua Opuntia’ ring is gevormd uit een tagua noot, een zaad van de Phytelephas macrocarpa-palmboom die groeit in Zuid-Amerika. Het gedroogde en geharde witte vruchtvlees lijkt sterk op ivoor en wordt daarom ook wel plantaardig ivoor genoemd. Ik was gefascineerd door de unieke eigenschappen van dit materiaal, evenals de verschillende groottes en vormen van deze zaden. Dit specifieke exemplaar deed me direct denken aan een vijgcactus, met zijn platte, schijfvormige stengels. De stekels in deze ring zijn verguld, wat hun belang voor overleving benadrukt. Ondanks de barre omstandigheden bloeit en gedijt de cactus, een symbool van veerkracht.
Paper (l)imitations
Het nabootsen van papier in zilver, dat is kortgezegd de zoektocht van de collectie ‘Paper (l)imitations’. Hoe behoud je de visuele karakteristieken van papier en kun je de beperking ervan in draagbaarheid en duurzaamheid opheffen? Door het zilver zo te bewerken dat ik het met de hand kan vormen, als zijnde papier, tonen deze sieraden een samensmelting van beide materiële eigenschappen.
Bamboo Barrier Chain (2025)
‘Embodiment of a boundary’
Een ketting geïnspireerd op de rood-witte afzetketting: een universeel symbool dat een grens markeert die niet zonder toestemming mag worden overschreden. Door dit alledaagse, functionele object te transformeren tot sieraad, krijgt het een nieuwe betekenis met een persoonlijke en emotionele lading. Elke schakel is met de hand gevijld in een bamboemotief, een verwijzing naar de veerkracht en standvastigheid die bamboe symboliseert. Tegelijkertijd sluit de vormtaal aan bij de chunky vintage sieraden en de motieven die ook door grote sieradenhuizen zijn gebruikt, waarmee de ketting zich beweegt tussen het industriële en het verfijnde.
Het werk gaat over grenzen, over hoe vaak ze ongemerkt worden overschreden en hoe pas achteraf duidelijk wordt waar ze eigenlijk lagen. Met deze ketting maakt ze haar grenzen zichtbaar, ondubbelzinnig en universeel herkenbaar. Het is een middel tot zelfbescherming, maar ook een gebaar van herwaardering: een herinterpretatie van kwetsbaarheid als kracht.
Het proces van maken, het vijlen van elke afzonderlijke schakel, was voor Aysa een vorm van catharsis. Wat begon als een gebaar van afbakening, is uitgegroeid tot een symbool van heling, trots en persoonlijke veerkracht.
-
Young Talent
te zien vanaf 6 februari 6 Feb - 12 Apr 2026We’re reopening! On February 6 , we’ll open our doors again and kick off the new season with a vibrant and completely renewed gallery exhibition. This time, everything revolves around...Read more -
Spring Exhibition
15 kunstenaars, fotoos, beelden, etsen en meer 27 Feb - 27 Apr 2025Spring Exhibition: March 2, 2025 – April 27, 2025Read more
On Sunday, March 2, our gallery opens with a new inspiring spring exhibition. Fifteen artists, working in various disciplines, present their latest creations in our gallery. From bronze sculptures to fine porcelain and mixed-media artworks.
